今天的朋友圈，都被一場全球直播的演唱會刷屏了！
由Lady Gaga策劃發(fā)起，世界衛(wèi)生組織和世界公民公益組織聯(lián)合舉辦的“One World：Together at Home”線上公益慈善演唱會，于4月19日凌晨開播。
預熱演出持續(xù)8個小時，一眾來自全球各地的大牌歌手在此聚齊。
沒有音響，沒有觀眾，這也不影響歌手們通過歌聲，向抗擊新冠的一線工作人員致敬。
值得注意的是，這次的演唱會有三位中國藝人先后亮相——
張學友、陳奕迅以及鋼琴家郎朗。
難以想象，這三位對華語樂壇極具影響力的藝人，竟能隔空“同臺”。
張學友和陳奕迅一開口，就是CD水平。
不虧是經(jīng)歷過當年“神仙打架”時代的歌手們，放到如今的華語樂壇妥妥地吊打絕大部分的流量。
看完這場公益演唱會后的我，卻在思考一個問題：
被拎出來代表中國參加的歌手，為何不是新生代的呢？
那些被認可的，為何仍舊是老一派的歌手們？
說到張學友，你或許只記得他演唱會上總能頻繁地抓到通緝犯。
以及那張著名的表情包……
拋開這些搞笑的頭銜，作為“香港四大天王”的張學友，當年火的程度根本不敢想象。
出道之后的張學友，被當時最具影響力的唱片公司“寶麗金”簽下，發(fā)行首張專輯《smile》，一舉成為香港最炙手可熱的歌手。
第五張國語專輯《吻別》，更是打破了海內(nèi)外多個唱片銷量榜單的記錄，至今無人能敵。
巔峰時期的他，同時引起了國際樂壇的關注。
美國《時代》、《公告牌》等知名雜志，一定程度上由于張學友的崛起，從而開始關注香港乃至整個華語樂壇。
同樣是香港流行音樂的標桿人物，陳奕迅被稱為“下一個張學友”。
有人說，他是香港樂壇最后一位歌王。
我深以為然。
作為臺灣地區(qū)的音樂獎項，金曲獎一直以來都是以臺灣歌手為主導，而2003年的時候陳奕迅拿下臺灣金曲獎。
第一個拿下這個獎項的香港歌手，正是張學友，第二個則是他。
繼張學友之后，估計也就只有陳奕迅，能對香港乃至整個華語樂壇有如此的影響力了。
當然，具有影響力的不止張學友和陳奕迅兩個人。
老生代的有王菲、林憶蓮、張惠妹、那英……
中生代的周杰倫、林俊杰、蔡依林……
我們的腦海里，總是只能蹦出這些“老一派”的歌手。
為什么？畢竟那是一代人的青蔥記憶。
而如今的華語樂壇，無法企及當時“神仙打架”的高度了。
不禁感嘆：
華語樂壇的黃金時代，真的早已一去不復返了。
這個時代，流量當?shù)馈?/p>
經(jīng)歷過華語黃金時代的歌手們，卻很快被“流量”所吞沒了。
有人說，他們已經(jīng)糊了。
事實告訴你，并非如此。
如何評價一個歌手的咖位？葉倩文在《魯豫有約》上說過：“誰能開最多的演唱會，并且賣得最好，誰就是最紅的。”
2016年到2019年，張學友開了超過200場的演唱會，穩(wěn)居華人歌手世界巡演場次紀錄的第一寶座。
毫不夸張的說，以上的歌手只要再官宣舉辦演唱會，別說座無虛席了，連演唱會的門票搶都搶不到。
俗話說的好：“瘦死的駱駝比馬大?！?/strong>
老一派的歌手寶刀未老，只要一出手，演唱會仍舊場場爆滿。
去年的時候，周杰倫被某大V調(diào)侃在微博超話的影響力不高，各數(shù)據(jù)方面遠遠輸給一眾年輕的流量歌手。
作為周杰倫的迷妹們，這話可聽不下去了。
僅僅幾天的時間，周杰倫的超話影響力直接破億，反超蔡徐坤創(chuàng)下的超話記錄，飆升成為微博明星影響力第一人。
足以證明，周杰倫在華語樂壇以及粉絲心目中的地位，到底有多高了。
有實力的歌手，哪里需要數(shù)據(jù)去證明自己的人氣？
他們本身，就是數(shù)據(jù)。
當年經(jīng)得起“打”的歌手們，如今仍然足以叱詫風云。
實力派就是實力派。
正如周杰倫所說的：“我為什么很少聽別人的歌，因為我16年前寫的歌，現(xiàn)在還在流行。”
03、當代年輕的歌手，如何破除被流量反噬的怪圈
知乎上有個經(jīng)典的問題——你什么時候會對華語樂壇感到失望？
截至目前，該話題收獲7300多萬的閱讀量，吸引近2.4萬的關注者，有近1萬的知乎網(wǎng)友貢獻回答。
其中一條回答挺有趣的：“20年前神仙打架，20年后垃圾分類”
這讓我想起了前段時間，楊坤在直播中diss《驚雷》，瞬間被網(wǎng)友推上了風口浪尖。
作為樂壇前輩，楊坤毫不留情地直言《驚雷》這首歌——“俗氣”。
“要歌沒歌，要旋律沒旋律?！?/strong>
“太難聽知道吧，什么東西。”
沒想到原唱MC六道出面回應道：
“你看驚雷現(xiàn)在多火，比你任何一首歌都火?！?/strong>
說實話，音樂不分高低貴賤，但也分經(jīng)典糟粕。
《驚雷》很火是事實，可它具有實在的影響力嗎？
鄭鈞曾接受采訪，談及華語樂壇的現(xiàn)狀，直言不諱道：
“現(xiàn)在所有音樂排行榜的公信力都崩了。”
“排行榜上的歌，十首里面有九首真的聽不下去?！?/strong>
利用各類社交平臺的傳播性，再冷門的歌都能被冠上“熱門”的頭銜，甚至一些知名榜單上的所謂年度top10華語歌曲，有一半以上你估計都沒聽過。
什么歌都能爆火網(wǎng)絡，沒有什么作品也能成一線，如今的華語樂壇已經(jīng)出現(xiàn)了嚴重的青黃不接。
羅志祥提起某些年輕歌手的現(xiàn)狀：現(xiàn)在的年輕人，都喜歡過度包裝自己。
給自己貼上“原創(chuàng)歌手”的標簽，卻沒有實實在在的作品去呈現(xiàn)。
說了這么多，并非是將所有新生代的歌手們一棒子打死。
有實力的新生代歌手，不在少數(shù)。
只是處于這個流量當?shù)赖臅r代，他們的實力反被流量給吞噬了。
很多人只知道，他很火，他的某一首歌很紅。
再多的東西，就想也想不起來了。
所以說，流量始終是虛幻的數(shù)字，隨著時間的流逝始終會消失殆盡。
唯有好的作品，過硬的實力，才會被世人牢記。
新生代的歌手，如何破除被流量反噬的怪圈，就從實打?qū)嵦嵘晕议_始。
華語樂壇不會死去，只是它需要時間沉淀。
希望在不久的將來，能真正迎來華語樂壇的再一次“神仙打架”。
